Thập niên 1970 – một thời kỳ hoàng kim của thời trang, khi mà sự tự do và thể hiện cá tính trở thành tôn chỉ chủ đạo. Đây là giai đoạn chuyển mình của xã hội, nơi mà tinh thần tự do được thể hiện qua từng thước vải, và cá tính được tôn vinh một cách tuyệt đối. Thời trang trở thành tấm gương chân thực nhất của một xã hội đang thay đổi chóng mặt.
Từ những cánh đồng hoa cỏ ngập nắng đến sàn nhảy rực rỡ ánh đèn, thập kỷ này chứng kiến sự trỗi dậy của hai nguồn cảm hứng thời trang đối lập nhưng hòa quyện, định hình nên vẻ đẹp của một thời đại: ‘Boho-chic’ phóng khoáng như hơi thở của thảo nguyên và ‘Disco glam’ lấp lánh như vũ điệu của những vì sao. Thời trang thập niên 1970 như một bức khảm đa sắc, không ép buộc mình vào một khuôn mẫu duy nhất. Thay vào đó, nó mở ra không gian cho những xu hướng mạnh mẽ tự do cùng tồn tại và định hình nên diện mạo thời trang cũng như tinh thần của thời đại.
‘Boho-chic’ – Phong cách của sự tự do và phóng khoáng, không chỉ là cách ăn mặc mà còn là một sự kết nối sâu sắc với thiên nhiên và những giá trị thủ công đích thực. Phong cách này không chỉ là một phong cách thời trang, mà còn là một triết lý sống, một cách thể hiện sự tự do và cá tính. Những bộ trang phục ‘Boho-chic’ thường được đặc trưng bởi sự thoải mái, mềm mại và gần gũi với thiên nhiên, với các chất liệu như vải thô, len, và cotton.
Ngược lại, ‘Disco glam’ – Phong cách của sự lấp lánh và quyến rũ, sinh ra từ những nhịp điệu sôi động và cuộc sống về đêm đầy mê hoặc của thập niên 1970. ‘Disco glam’ không chỉ là trang phục; nó là tấm vé thông hành đến một thế giới nơi sự lấp lánh, tự thể hiện và tinh thần tự do được tôn vinh tuyệt đối. Phong cách này thường được đặc trưng bởi sự lấp lánh, ánh kim và những bộ trang phục bắt mắt, với các chất liệu như lurex, sequin và nhung.
Thập niên 1970 cũng là thời kỳ xuất hiện của nhiều nhà thiết kế và biểu tượng thời trang nổi tiếng, những người đã định hình nên phong cách và tư duy thẩm mỹ của thời đại. Từ Halston, Diane von Furstenberg, Yves Saint Laurent, Thea Porter, đến Karl Lagerfeld tại Chloé, tất cả đều đã góp phần tạo nên một bản đồ thời trang đa dạng và phong phú.
Những biểu tượng như Farrah Fawcett và Bianca Jagger cũng đã để lại dấu ấn của mình trong lịch sử thời trang thập niên 1970. Vẻ đẹp và thần thái của họ đã trở thành hình mẫu cho hàng triệu phụ nữ, và phong cách của họ vẫn còn được nhớ đến và làm cảm hứng cho nhiều thế hệ sau này.
Ngày nay, tinh thần của thập niên 1970 vẫn còn được thể hiện trong thời trang hiện đại. Các nhà thiết kế và thương hiệu danh tiếng thường xuyên tái hiện thập niên này trong các bộ sưu tập của mình, với một tinh thần mới và một cách diễn giải hiện đại hơn. Việc tái sinh những phong cách ‘Boho-chic’ và ‘Disco glam’ vào tủ đồ hiện đại không chỉ là một cách để thể hiện cá tính, mà còn là một cách để kết nối với quá khứ và tìm kiếm sự tự do và thể hiện bản thân.
Thời trang của thập niên 1970 đã để lại một di sản lâu dài và phong phú, không chỉ trong lĩnh vực thời trang mà còn trong văn hóa và xã hội. Nó đã chứng minh rằng thời trang không chỉ là một hình thức nghệ thuật, mà còn là một công cụ để thể hiện cá tính và tự do.
Đến nay, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại tại New York vẫn thường xuyên tổ chức các triển lãm về thời trang của thập niên này. Và tạp chí Vogue cũng đã nhiều lần tái hiện các xu hướng thời trang của thập kỷ 1970 trong các số phát hành của mình. Điều này chứng tỏ sự ảnh hưởng và tầm quan trọng của thập niên 1970 đối với lịch sử thời trang thế giới.
