Sơn mài – Phattrienkinhte.com https://phattrienkinhte.com Nơi chia sẻ kiến thức và thông tin chuyên sâu về phát triển kinh tế tại Việt Nam và trên thế giới. Sun, 21 Sep 2025 10:39:46 +0000 vi hourly 1 https://wordpress.org/?v=6.7.4 https://cloud.linh.pro/news/2025/08/phattrienkinhte.svg Sơn mài – Phattrienkinhte.com https://phattrienkinhte.com 32 32 Cựu sinh viên ĐH Mỹ thuật Việt Nam trưng bày triển lãm ‘Dòng chảy’ https://phattrienkinhte.com/cuu-sinh-vien-dh-my-thuat-viet-nam-trung-bay-trien-lam-dong-chay/ Sun, 21 Sep 2025 10:39:44 +0000 https://phattrienkinhte.com/cuu-sinh-vien-dh-my-thuat-viet-nam-trung-bay-trien-lam-dong-chay/

Triển lãm ‘Dòng chảy’ đang là điểm đến thu hút sự quan tâm của công chúng yêu nghệ thuật tại Hà Nội. Với 7 tác phẩm được trưng bày, triển lãm này mang đến cho khán giả những chiêm nghiệm sâu sắc về cuộc đời qua ngôn ngữ nghệ thuật sơn mài và giấy dó.

Các tác phẩm trong triển lãm là sự kết hợp tinh tế giữa sơn mài, giấy dó và màu Gouache, thể hiện các sắc thái dân tộc đằm thắm trong nghệ thuật tạo hình của Việt Nam. Họa sĩ Đinh Thị Kim Liên, người giới thiệu các tác phẩm này, đã thể hiện sự kỳ công và tâm huyết trong việc tạo ra những tác phẩm nghệ thuật độc đáo.

Triển lãm ‘Dòng chảy’ không chỉ là một sự kiện nghệ thuật đơn thuần mà còn là hoạt động kỷ niệm 100 năm thành lập trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam. Sự kiện này được tổ chức bởi các cựu sinh viên Khoa Sư phạm Mỹ thuật, thể hiện sự trân trọng và biết ơn đối với ngôi trường đã đào tạo ra thế hệ nghệ sĩ tài năng.

Bên cạnh đó, triển lãm ‘Dòng chảy sơn mài Việt trong không gian thiết kế đương đại’ sắp tới sẽ được tổ chức bởi B.Pure Home Interior và B.Pure Light. Sự kiện này nhắm tới việc truyền cảm hứng cho cộng đồng yêu nghệ thuật về dòng sản phẩm gắn liền với bản sắc văn hóa của Việt Nam, đó là nội thất sơn mài.

Những triển lãm như ‘Dòng chảy’ đã góp phần quảng bá và phát triển nghệ thuật sơn mài Việt Nam, đồng thời giới thiệu đến công chúng một cách nhìn mới về ứng dụng sơn mài vào thiết kế nội thất và không gian sống. Việc kết hợp giữa nghệ thuật truyền thống và thiết kế đương đại đã tạo ra những sản phẩm độc đáo, thể hiện sự sáng tạo và tài năng của các nghệ sĩ Việt Nam.

Ngoài ra, tại Hà Nội, sông Tô Lịch – một biểu tượng của văn hóa và lịch sử, đang được kỳ vọng trở thành một điểm đến du lịch hấp dẫn sau khi được cải thiện môi trường và cảnh quan. Những nỗ lực này không chỉ nhằm bảo tồn giá trị văn hóa và lịch sử của dòng sông mà còn hướng tới việc phát triển du lịch, góp phần thúc đẩy kinh tế và văn hóa địa phương.

Nhiều triển lãm khác như ‘Thành tựu Đất nước’, ‘Khúc giao thoa – Khởi – Hoà – Sinh’ đã và đang giới thiệu những tác phẩm nghệ thuật đặc sắc, thể hiện sự phát triển của ngành công nghiệp văn hóa Việt Nam và tài năng của các nghệ sĩ trong nước. Những sự kiện này đã tạo ra một không gian sôi động và đa dạng cho công chúng yêu nghệ thuật, đồng thời khẳng định vị thế của Việt Nam trong bản đồ nghệ thuật quốc tế.

Thông tin chi tiết về các triển lãm và sự kiện nghệ thuật tại Việt Nam có thể được tìm thấy trên các trang web chính thức của các đơn vị tổ chức hoặc trang web của Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam.

]]>
Tuyết Nguyễn: Tongla Art – Nền móng mới cho thị trường nghệ thuật Việt https://phattrienkinhte.com/tuyet-nguyen-tongla-art-nen-mong-moi-cho-thi-truong-nghe-thuat-viet/ Fri, 05 Sep 2025 13:55:45 +0000 https://phattrienkinhte.com/tuyet-nguyen-tongla-art-nen-mong-moi-cho-thi-truong-nghe-thuat-viet/

Sau 13 năm gắn bó với tập đoàn Pranda Việt Nam Retail, bà Tuyết Nguyễn đã quyết định chuyển hướng sang lĩnh vực nghệ thuật vào năm 2023. Không gia nhập một thương hiệu khác, bà chọn một lĩnh vực mới mẻ và nhiều thử thách. Bước đầu tiên của Tongla Art là gia nhập thị trường nghệ thuật Việt Nam với triển lãm ‘Portal’ của nghệ sĩ sơn mài đương đại Nhật Bản Saeko Ando. Tiếp đó, Tongla Art tổ chức thành công triển lãm ‘Cái đầu’ của họa sĩ Nguyễn Ngọc Phương tại Hà Nội. Hiện tại, bà Tuyết Nguyễn đang chuẩn bị để đưa triển lãm Picasso đến công chúng Việt Nam.

Bà đang ấp ủ những dự định nào?
Bà đang ấp ủ những dự định nào?
Ở góc nhìn của người làm kinh doanh, bà đánh giá thế nào về thị trường mỹ thuật Việt Nam hiện nay?
Ở góc nhìn của người làm kinh doanh, bà đánh giá thế nào về thị trường mỹ thuật Việt Nam hiện nay?

Bà Tuyết Nguyễn chia sẻ, là người yêu nghệ thuật, bà luôn tự hỏi phải làm thế nào để thị trường nghệ thuật Việt Nam hoạt động chuyên nghiệp hơn, đồng thời mở ra nhiều cơ hội hơn cho nghệ sĩ Việt Nam. Bà còn ấp ủ ước mơ xây dựng một quỹ từ thiện dành cho phụ nữ và trẻ em bị lạm dụng, bạo hành. Tongla Art có hướng đi khác với các gallery hoặc mô hình kinh doanh nghệ thuật khác. Bà Tuyết Nguyễn chia thị trường ra làm hai nhóm: các gallery và các nhà sưu tập.

Tranh “Con mắt No.4” thuộc bộ sưu tập “The Eye Series” của Tongla Art
Tranh “Con mắt No.4” thuộc bộ sưu tập “The Eye Series” của Tongla Art

Hiện cả nước có hàng trăm gallery lớn nhỏ nhưng chủ yếu chỉ làm công việc duy nhất là bán tranh. Họ thiếu các hoạt động chuyên môn như cung cấp, chia sẻ những thông tin về ngành, về các hoạt động liên quan đến nghệ thuật hội họa, xu hướng… Bà Tuyết Nguyễn nhận ra vai trò của mình là mang triển lãm của các danh họa hoặc nghệ sĩ đương đại đã thành danh trên thị trường quốc tế về Việt Nam để thế hệ trẻ được tiếp xúc với các hoạt động nghệ thuật hàn lâm. Tongla Art tập trung xây dựng mạng lưới kết nối với các gallery, giám tuyển và nhà tổ chức hội chợ nghệ thuật quốc tế, từ đó giới thiệu các tác phẩm nghệ thuật trong nước tham gia triển lãm ở nước ngoài.

Theo bà, thị trường nghệ thuật Việt Nam muốn phát triển, cần những thành tố nào?
Theo bà, thị trường nghệ thuật Việt Nam muốn phát triển, cần những thành tố nào?

Thị trường nghệ thuật Việt Nam hiện nay còn thiếu sự đồng bộ về chất lượng. Hệ thống các bảo tàng chưa được đầu tư nghiêm túc. Các hoạt động hỗ trợ ngành như hệ thống nhà kho lưu trữ, hệ thống vận chuyển, đóng gói, bảo hiểm cho tranh… chưa hình thành. Hành lang pháp lý về thuế, tính thanh khoản để thừa nhận tác phẩm nghệ thuật như một loại hàng hóa đặc biệt cũng chưa được xây dựng.

Tranh tại triển lãm “Portal” của nghệ sĩ sơn mài đương đại Nhật Bản Saeko Ando
Tranh tại triển lãm “Portal” của nghệ sĩ sơn mài đương đại Nhật Bản Saeko Ando

Là ‘tay ngang’ trong lĩnh vực nghệ thuật, bà Tuyết Nguyễn cho biết đã học và bổ sung kiến thức từ sách vở và cả thực tế. May mắn là bà cũng có chút năng khiếu về nghệ thuật. Tất cả những điều này giúp bà tiếp cận các nghệ sĩ một cách tự nhiên. Trong năm 2025, Tongla Art đặt mục tiêu xây dựng hệ thống kết nối quốc tế để mang các tác phẩm nghệ thuật trong nước vào các Blue-chip gallery có tiếng tại Mỹ, Singapore, Thượng Hải, Ấn Độ, Thái Lan.

Trong năm 2026, Tongla Art sẽ tham gia hội chợ nghệ thuật tại Mỹ. Triển lãm Picasso tại Việt Nam sẽ giới thiệu đến công chúng 100 tác phẩm gốc gồm cả hội họa và điêu khắc, dự kiến tổ chức trong 3 tháng. Dự án đã được khởi động gần một năm nay nhưng với bối cảnh kinh tế hiện tại, Tongla Art vẫn rất khó khăn trong việc tìm kiếm nguồn lực.

]]>