Ở trung tâm Thủ đô Hà Nội, Phường Cửa Nam là một không gian lưu giữ nhiều lớp ký ức đô thị, nơi giá trị thẩm mỹ và sinh hoạt truyền thống được bảo tồn và phát huy qua thời gian. Nghệ thuật thị giác tại đây không chỉ góp phần định hình bản sắc kiến trúc mà còn phản ánh diện mạo một Hà Nội cổ kính đang từng bước chuyển mình trong nhịp sống hiện đại.

Để cụ thể hóa các nội dung thuộc Chương trình 06-CTr/TU ngày 17/3/2021 của Thành ủy Hà Nội về ‘Phát triển văn hóa, nâng cao chất lượng nguồn nhân lực, xây dựng người Hà Nội thanh lịch, văn minh giai đoạn 2021-2025’ và Nghị quyết số 09-NQ/TU, ngày 22/2/2022 của Thành ủy Hà Nội về phát triển công nghiệp văn hoá trên địa bàn Thủ đô giai đoạn 2021-2025, định hướng đến năm 2030, tầm nhìn đến năm 2045, UBND phường Cửa Nam đã tổ chức tọa đàm ‘Phát huy di sản nghệ thuật thị giác ở phường Cửa Nam’ tại Trường THCS Trưng Vương. Chương trình có sự tham gia của các chuyên gia, nhà nghiên cứu và lãnh đạo địa phương.

Phát biểu khai mạc, bà Phạm Ngọc Thúy, Trưởng phòng Văn hóa – Xã hội phường Cửa Nam cho biết, tọa đàm nhằm mục đích bảo tồn và phát huy di sản nghệ thuật thị giác, một phần quan trọng của văn hóa và lịch sử của địa phương.

Di sản nghệ thuật thị giác là những giá trị lịch sử, văn hóa, thẩm mỹ được thể hiện qua các hình thức có thể cảm nhận bằng thị giác như hội họa, kiến trúc, điêu khắc, nhiếp ảnh, sắp đặt… Họa sĩ, nhà nghiên cứu Trần Hậu Yên Thế cho biết: ‘Một bức tranh không chỉ là tác phẩm nghệ thuật, mà còn là hiện vật văn hóa, phản ánh kỹ thuật, thẩm mỹ và câu chuyện lịch sử.’ Tại phường Cửa Nam, những lớp di sản ấy được thể hiện đậm nét. Từ các bảo tàng như: Bảo tàng Lịch sử Quốc gia, Bảo tàng Phụ nữ, Bảo tàng Công an Nhân dân… đến những công trình kiến trúc thời Pháp thuộc như: Khu Đấu Xảo, nhà ga Hàng Cỏ, Trường Mỹ thuật Đông Dương (nay là Đại học Mỹ thuật Việt Nam) hay Trường Trung học cơ sở Trưng Vương, mỗi địa điểm đều góp phần tạo nên một hệ sinh thái thị giác đa tầng giữa lòng Hà Nội.

Các chuyên gia cho rằng, di sản nghệ thuật thị giác không chỉ là ký ức cần lưu giữ mà còn là chất liệu sáng tạo trong công nghiệp văn hóa, tạo cảm hứng cho sản phẩm du lịch, thiết kế và nghệ thuật ứng dụng. Từ đó, một số gợi ý thực tiễn đã được đưa ra như: Ứng dụng công nghệ trình chiếu, đồ họa tương tác, kể chuyện bằng hình ảnh thông qua không gian triển lãm và trải nghiệm trực tiếp.

Về phía chính quyền, bà Phạm Ngọc Thúy cho rằng, bảo tồn và phát huy di sản nghệ thuật thị giác cần gắn với giáo dục cộng đồng, xây dựng thương hiệu địa phương và phát triển các sản phẩm văn hóa có giá trị ứng dụng cao. ‘Với tiềm năng di sản sẵn có, phường Cửa Nam hoàn toàn có thể phát triển các tuyến du lịch di sản, thúc đẩy sản xuất thủ công mỹ nghệ, hoặc tổ chức các sự kiện nghệ thuật quy mô nhỏ nhằm gắn kết người dân với di sản’, bà Phạm Ngọc Thúy nhấn mạnh.

Trong bối cảnh Hà Nội thúc đẩy phát triển văn hóa theo hướng công nghiệp sáng tạo, phường Cửa Nam với chiều sâu lịch sử và vị trí trung tâm có thể trở thành mô hình mẫu trong bảo tồn và phát huy di sản nghệ thuật thị giác.

Việc sắp xếp lại địa giới hành chính không chỉ là sự điều chỉnh về ranh giới đơn thuần, mà còn đánh dấu sự khởi đầu cho một quá trình kiến tạo không gian đô thị theo tư duy mới. Đây là thời điểm để huy động và tái phân bổ nguồn lực phát triển, từ hệ thống quản trị, hạ tầng kỹ thuật đến tiềm năng văn hóa, xã hội. Khi không gian được tái thiết, bài toán đô thị không còn dừng ở việc quản lý hiện trạng, mà còn đòi hỏi tư duy sáng tạo nhằm hình thành diện mạo văn hiến, văn minh, hiện đại, phát triển bền vững cho Thủ đô.

Quá trình tái cấu trúc địa giới hành chính các phường của quận Tây Hồ và Thủ đô Hà Nội nói chung là một chủ trương quan trọng, nhằm tạo ra không gian đô thị hợp lý, đồng bộ về hạ tầng với tầm nhìn đến năm 2030 và 2050. Việc này giúp Tây Hồ phát triển mạnh mẽ về kinh tế, văn hóa và xã hội. Đặc biệt, việc sắp xếp lại địa giới sẽ tạo cơ hội lớn để quản lý và quy hoạch không gian quanh hồ Tây một cách hiệu quả, nâng cao giá trị sử dụng đất, phát triển hạ tầng và các dịch vụ du lịch, mang lại môi trường sinh thái và văn minh.

Phường Tây Hồ được thành lập từ việc sáp nhập các phường xung quanh hồ Tây, nằm trọn vẹn trong quy hoạch phân khu A6 Hồ Tây và vùng phụ cận. Phường có diện tích 10,72km² và dân số khoảng 100.122 người. Trong giai đoạn tới, Tây Hồ tiếp tục đẩy mạnh quy hoạch không gian đô thị ven hồ Tây theo hướng hiện đại và sinh thái. Mục tiêu của phường là bảo tồn, phát huy giá trị văn hóa và di sản đặc trưng, đồng thời đẩy mạnh phát triển hạ tầng giao thông, kết nối đồng bộ với các khu vực khác để giảm tải giao thông cho trung tâm thành phố.

Tây Hồ cũng chú trọng phát triển các không gian văn hóa, nghệ thuật, các tuyến phố ẩm thực và phố đi bộ, tăng sức hút cho du lịch, làm phong phú thêm đời sống tinh thần cho cộng đồng cư dân. Ngoài ra, phường cũng ưu tiên phát triển kinh tế – xã hội theo hướng đẩy mạnh dịch vụ, thương mại và du lịch chất lượng cao, đồng thời xây dựng không gian sống đẳng cấp, thân thiện với môi trường. Đặc biệt, Tây Hồ sẽ tập trung phát triển công nghiệp văn hóa, nhằm khơi dậy sự sáng tạo và làm giàu giá trị bản sắc địa phương, đưa phường trở thành trung tâm văn hóa, du lịch, dịch vụ của Thủ đô.

Phường Hồng Hà được thành lập từ việc hợp nhất các phường thuộc 5 quận nội thành, với diện tích hơn 15km² và dân số hơn 123.000 người. Đặc biệt, phường nằm ngoài đê sông Hồng, kéo dài từ cầu Nhật Tân đến cầu Vĩnh Tuy, nối liền khu phố cổ với không gian mở rộng ven sông. Chính vì vậy, Hồng Hà có tiềm năng lớn trong việc phát triển cảnh quan sinh thái, du lịch văn hóa – lịch sử, và phát triển nông nghiệp đô thị gắn liền với các làng nghề, lễ hội và di tích lâu đời.

Với đặc điểm địa lý này, việc quy hoạch không gian đô thị của Hồng Hà cần phải có tầm nhìn dài hạn, tổng thể và bài bản, gắn với mục tiêu phát triển kinh tế – văn hóa – xã hội bền vững. Việc sắp xếp lại địa giới hành chính các phường trong toàn thành phố Hà Nội là một chiến lược quan trọng, giúp đồng bộ hóa quy hoạch và phát huy tối đa giá trị cảnh quan, di sản của vùng đất ven sông Hồng.

Kiến trúc sư Trần Huy Ánh, Ủy viên Thường vụ Hội Kiến trúc sư Hà Nội, cho rằng việc xác định địa giới mới theo địa hình đường sá và sông ngòi tại thành phố Hà Nội thuận lợi trong việc khoanh vùng, vẽ bản đồ, hạn chế được việc chồng lấn. Tuy nhiên, lịch sử hình thành các ranh giới địa phương tuân theo quy luật của địa lý nhân sinh phức tạp hơn vì còn liên quan đến các yếu tố lịch sử, văn hóa, xã hội, kinh tế và tôn giáo.

Thách thức lớn nhất là các phường, xã nằm trong không gian thoát lũ sông Hồng. Các xã, phường cần khẩn trương xác định mốc giới bảo vệ không gian dành cho nước chảy vào 2 mùa lũ/cạn và trong tình huống rủi ro cao nhất để đảm bảo nơi ở an toàn cho cư dân tại địa phương, và an toàn pháp lý cho các tổ chức, cá nhân thực thi quản lý. Đây là chuỗi những thách thức đặc thù cần một cơ chế quản lý phù hợp.

Bộ phim tài liệu ‘Xẩm đỏ’, một tác phẩm ghi lại hình ảnh và âm thanh quý giá của nghệ nhân Hà Thị Cầu, người hát xẩm cuối cùng của thế kỷ 20, đang trong quá trình hoàn tất thủ tục chuyển giao bản quyền cho tỉnh Ninh Bình. Đạo diễn Lương Đình Dũng, người đứng sau bộ phim này, cho biết ông đang nỗ lực hoàn tất các thủ tục để chuyển giao bản quyền của bộ phim tài liệu đầy ý nghĩa này.

Được thực hiện từ năm 2008 đến 2010, bộ phim ‘Xẩm đỏ’ đã tiêu tốn hơn 1.200 phút quay, ghi lại những khoảnh khắc và bài hát đặc sắc của nghệ nhân Hà Thị Cầu. Sau quá trình dựng phim kéo dài, bộ phim đã được chỉnh sửa với thời lượng cuối cùng là 68 phút, giúp người xem có cơ hội thưởng thức nhiều bài hát hơn của nghệ nhân. Điểm đặc biệt của bộ phim là không sử dụng lời bình, thay vào đó để nghệ nhân tự do thể hiện như đang trò chuyện trực tiếp với khán giả.

Đạo diễn Lương Đình Dũng chia sẻ rằng mục tiêu của ông là lưu giữ lại tất cả những gì nghệ nhân Hà Thị Cầu đã để lại như một di sản văn hóa truyền thống quý báu cho Ninh Bình và cho nền nghệ thuật xẩm của Việt Nam. Bộ phim ‘Xẩm đỏ’ không chỉ mang đến hình ảnh về nghệ nhân Hà Thị Cầu, mà còn là bức tranh sinh động về miền quê Việt Nam với những cảnh chợ quê, hoa gạo, bến đò…, tất cả đều được nhuộm đẫm trong tiếng sênh và nhịp phách.

Bên cạnh ‘Xẩm đỏ’, đạo diễn Lương Đình Dũng đã từng thực hiện nhiều bộ phim nổi tiếng khác về nghệ thuật chèo, bao gồm ‘Hề cu Sứt’, ‘Thầy bói đi chợ’, ‘Lý trưởng mẹ Đốp’, ‘Phù thủy sợ ma’, ‘Thị Màu lên chùa’. Ông cho rằng, gốc rễ của mọi sáng tạo nghệ thuật vẫn là từ những tác phẩm văn học và nghệ thuật dân tộc.

Như vậy, việc tỉnh Ninh Bình muốn mua bản quyền của bộ phim ‘Xẩm đỏ’ để bảo tồn và quảng bá di sản văn hóa này cho thấy sự trân trọng và nỗ lực trong việc giữ gìn những giá trị văn hóa truyền thống của Việt Nam. Việc chuyển giao bản quyền này không chỉ là một hành động cụ thể nhằm bảo vệ di sản văn hóa, mà còn thể hiện sự trân trọng đối với những nhân vật và nghề nghiệp truyền thống đang dần mai một trong thời đại hiện đại.

Triển lãm ‘Di sản cũ – Linh hồn mới’ – một sự kiện nghệ thuật đặc biệt, đánh dấu sự trở lại của họa sĩ Công Quốc Hà, gần một năm sau khi ông qua đời. Con gái của ông, chị Công Nữ Hoàng Anh, đã mang hơn 30 bức tranh từ Thụy Điển về Hà Nội, trưng bày tại Mơ Artspace (khách sạn Apricot, 136 Hàng Trống, Hoàn Kiếm, Hà Nội) từ ngày 28/7 đến 2/8.

Triển lãm này là cơ hội để công chúng yêu mỹ thuật tại Việt Nam gặp lại họa sĩ qua những bức tranh và kỷ vật gắn liền với cuộc đời sáng tác của ông. Với chủ đề ‘Di sản cũ – Linh hồn mới’, triển lãm trưng bày những bức tranh sơn mài, sơn dầu, acrylic với đủ chất liệu và kích thước, cùng các kỷ vật gắn liền với cuộc đời hội họa của họa sĩ Công Quốc Hà.

Người xem có thể ngắm những bức tranh với màu sắc tươi sáng đặc trưng của Công Quốc Hà, với đa dạng chủ đề như ngựa, mèo, hoa, ngoài những đề tài quen thuộc về phụ nữ và phố cổ Hà Nội. Đặc biệt, triển lãm còn trưng bày những tác phẩm đặc sắc mà họa sĩ đã vẽ trong mấy năm cuối đời.

Chị Công Nữ Hoàng Anh cho biết, chị đã mang những bức tranh từ bảo tàng gia đình ở Thụy Điển về Hà Nội để công chúng trong nước có thể thưởng thức các tác phẩm của bố mình. Các bức tranh được lựa chọn theo cảm xúc cá nhân và phù hợp với không gian trưng bày.

Thông qua triển lãm, người xem sẽ thấy một Công Quốc Hà đa dạng, với chiều sâu nội tâm và tư tưởng của một người ham học và đọc nhiều, một nghệ sĩ nhạy cảm nhưng luôn giữ được tinh thần lạc quan, tươi vui. Tinh thần ấy đặc biệt được thể hiện ở những tác phẩm ông vẽ trong mấy năm cuối đời.

Họa sĩ Công Quốc Hà sinh năm 1955 trong một gia đình gốc tư sản khá nổi tiếng ở Hà Nội. Ông nội của họa sĩ là người xây dựng khách sạn và nhà hàng Phú Gia nổi tiếng trên phố Hàng Trống trước 1954. Em gái ông là họa sĩ Công Kim Hoa, cũng rất thành danh với tranh sơn mài.

Họa sĩ Công Quốc Hà tốt nghiệp chuyên ngành sơn mài Trường cao đẳng Mỹ thuật công nghiệp năm 1979. Ông nổi tiếng với các đề tài phụ nữ, phố cổ, hoa, với phong cách hội họa riêng, tối giản đường nét, chú trọng bố cục, chắt lọc mảng màu tươi sáng. Tranh ông được yêu thích bởi phảng phất chất hương xa, lãng mạn, hồi cố và bản màu tươi sáng và tình cảm.

Trước khi qua đời vào cuối năm 2023, họa sĩ Công Quốc Hà đã tổ chức nhiều triển lãm trong nước và quốc tế. Dịp này, vào buổi chiều cuối cùng của trưng bày, gia đình sẽ tổ chức chương trình nghệ thuật kết hợp độc đáo giữa trình diễn âm nhạc, thời trang và hội họa Công Quốc Hà, dành cho bạn bè.

Hiện tại, tại Mơ Artspace ở quận Hoàn Kiếm, Hà Nội, đang diễn ra triển lãm hội họa ‘Di sản cũ – Linh hồn mới’ cho đến ngày 2/8. Triển lãm này giới thiệu các tác phẩm mỹ thuật của cố họa sĩ Công Quốc Hà, bao gồm cả những tác phẩm quen thuộc với đề tài thiếu nữ và hoa, phố Hà Nội, cũng như những sáng tác cuối đời của ông trên nhiều chất liệu như sơn mài, acrylic, sơn dầu.

Những tác phẩm này cho thấy một Công Quốc Hà ‘phá cách’ và bay bổng với màu và khối, mang hơi thở của đời sống hiện đại. Bên cạnh các tác phẩm hội họa, không gian trưng bày còn được sắp đặt với các kỷ vật và video tư liệu về cố họa sĩ, giúp công chúng hiểu rõ hơn về cuộc đời và sự nghiệp của ông.

Họa sĩ Công Quốc Hà sinh năm 1955 trong một gia đình tư sản gốc tại Hà Nội. Ông không chỉ góp phần làm sống lại nghệ thuật vẽ tranh sơn mài truyền thống mà còn mang đến một hơi thở mới, tinh thần mới để sơn mài hiện đại hơn, có thể vươn tầm thế giới. Theo chị Công Nữ Hoàng Anh, con gái cố họa sĩ, các bức tranh được chọn và sắp xếp theo mạch cảm xúc, có trật tự không gian, gắn với ký ức của họa sĩ cũng như của gia đình với những thăng trầm lịch sử.

Không gian nghệ thuật Mơ Artspace là nơi họa sĩ Công Quốc Hà chọn làm triển lãm đầu tiên vào năm 2022, sau 10 năm rời xa quê hương, sống và làm việc tại Thụy Điển. Trước khi qua đời, ông đã có 4 cuộc triển lãm cá nhân trong nước, được xem như những lần hội ngộ với bạn bè và ôn lại kỷ niệm với nơi mình sinh ra, học tập và trưởng thành.

Triển lãm ‘Di sản cũ – Linh hồn mới’ không chỉ quảng bá tranh của cố họa sĩ mà còn giới thiệu những sản phẩm phái sinh, lấy cảm hứng từ tác phẩm của ông. Đó là việc tạo ra những seri sản phẩm thời trang, hộp quà lưu niệm, tác phẩm điêu khắc dựa trên hội họa của họa sĩ Công Quốc Hà, do những học trò của ông thực hiện. Chị Công Nữ Hoàng Anh mong muốn ‘những sản phẩm ấy không chỉ dành cho người Việt mà cho nhiều người nước ngoài có thể biết tới. Câu chuyện ấy được lặp đi lặp lại trong nhiều năm, với nhiều thế hệ và tạo thành hệ sinh thái, tạo công ăn việc làm với niềm tự hào về văn hóa’.

Triển lãm cũng thể hiện tâm nguyện của cố họa sĩ lúc sinh thời: Văn hóa nghệ thuật khi được đầu tư một cách bài bản sẽ trở thành chìa khóa để từng cá nhân cũng như quốc gia tạo nên sức ảnh hưởng của mình trên thế giới. Chị Công Nữ Hoàng Anh cho biết ‘di sản cũ chính là ba tôi, với chất liệu truyền thống là sơn mài ông đã sử dụng và thành danh trên con đường nghệ thuật. Nhưng ông đã thổi một linh hồn mới cho con đường tái tạo sơn mài truyền thống Việt Nam, đưa ra thế giới và khẳng định một phong cách mới trong sơn mài. Còn đối với tôi, ông cũng là nền tảng để đi tiếp, tạo nên linh hồn mới. Những năm cuối đời, hội họa Công Quốc Hà vẽ ‘bay’ hơn, màu sắc hơn. Và chính tôi là ‘linh hồn mới’ trong hội họa của ông’.

Triển lãm ‘Di sản cũ – Linh hồn mới’ do gia đình họa sĩ Công Quốc Hà phối hợp với Không gian Văn hóa Disa tổ chức. Ngoài trưng bày tranh và các sản phẩm phái sinh lấy cảm hứng từ hội họa Công Quốc Hà còn có hoạt động biểu diễn âm nhạc, trình diễn thời trang diễn ra ngày 2/8 nhằm tưởng nhớ hoạ sĩ và tôn vinh di sản của ông với một tình thần và hơi thở mới.

Khánh Hòa – Nha Trang đang nổi lên như một điểm sáng trong ngành du lịch Việt Nam, với sự hội tụ của chuỗi khách sạn, resort cao cấp cùng loạt sự kiện văn hóa, giải trí, thể thao đa dạng. Theo tạp chí Travel and Tour World (TTW) của Mỹ, sau khi sáp nhập cùng Ninh Thuận, Khánh Hòa trở thành một trong những điểm đến giàu văn hóa, di sản, lịch sử với hệ sinh thái dịch vụ lưu trú, giải trí đa phân khúc.

TTW đánh giá cao vị thế của Nha Trang trên bản đồ quốc tế, nhờ sở hữu cụm đảo, bãi biển đẹp hàng đầu Đông Nam Á. Tỉnh Khánh Hòa đang đẩy mạnh việc làm mới ngành du lịch, giới thiệu hàng loạt sản phẩm mới nhằm thu hút du khách trong và ngoài nước. Sự sáp nhập với tỉnh Ninh Thuận đã giúp Khánh Hòa thừa hưởng kho tàng di sản thiên nhiên và văn hóa, trở thành ngôi sao đang lên của du lịch văn hóa, sinh thái và cộng đồng tại Việt Nam.

Một trong những lợi thế nổi bật của tỉnh Ninh Thuận cũ là nền di sản văn hóa Chăm phong phú, hiện được tích hợp với thế mạnh biển đảo, dịch vụ, hạ tầng của Khánh Hòa. Du khách có thể khám phá các công trình kiến trúc cổ, làng nghề truyền thống hàng trăm năm tuổi, hoặc trải nghiệm nghỉ dưỡng ven biển, tour ẩm thực, nông nghiệp đến phiêu lưu núi rừng.

Hệ thực vật vùng lõi tại Khu dự trữ sinh quyển thế giới Núi Chúa, Ninh Thuận, cũng là một điểm đến hấp dẫn. Ngoài ra, du khách có thể thư giãn tại các bãi biển như Bãi Dài, Vĩnh Hy, Bình Tiên, Ninh Chữ…, hoặc thưởng thức hải sản tươi sống tại các chợ, nhà hàng ven biển. Du lịch nông nghiệp cũng là một hình thức mới được ưa chuộng, với các đồn điền như Cam Lâm hay vườn nho Phan Rang hút khách nhờ trải nghiệm làm nông hiếm gặp ở đô thị hiện đại.

Vườn quốc gia Núi Chúa, điểm nóng đa dạng sinh học được UNESCO công nhận, cũng là lựa chọn hấp dẫn. Bên cạnh các tiềm năng sẵn có, TTW đánh giá cao nỗ lực liên kết vùng để phát triển du lịch đa điểm của Khánh Hòa. Các tuyến Nha Trang – Ninh Hải – Đà Lạt, Nha Trang – Mũi Dinh – Mũi Né…, giúp du khách khám phá biển, cao nguyên và rừng núi trong cùng hành trình.

Tỉnh Khánh Hòa cũng đẩy mạnh tổ chức sự kiện văn hóa, giải trí, thể thao quốc tế để thu hút khách. Các chương trình như Festival Biển, Festival du thuyền và giải chạy VnExpress Marathon là cú hích kích cầu du lịch toàn diện.

Với hệ sinh thái trải nghiệm phong phú và nhiều sáng kiến phát triển điểm đến, Khánh Hòa được kỳ vọng trở thành trung tâm du lịch hàng đầu Việt Nam, quy tụ chiều sâu văn hóa, cảnh quan thiên nhiên và dịch vụ sáng tạo.

Một trại sáng tác nghệ thuật với quy mô lớn đang được tổ chức tại Hội An, thu hút 9 nghệ sĩ trong nước và quốc tế về bên dòng sông Cổ Cò để sống, cảm nhận và sáng tạo trong 7 ngày, từ ngày 15 đến ngày 22 tháng 7. Với chủ đề ‘Khơi nguồn di sản’, hoạt động này tập trung vào việc khám phá và tôn vinh những giá trị văn hóa, lịch sử tiềm ẩn của sông Cổ Cò – con sông huyết mạch nối liền Đà Nẵng và Hội An.

Đây là hoạt động nằm trong chuỗi sự kiện nghệ thuật của Củi Lũ Art Space, do Lê Ngọc Thuận sáng lập. Ông cho biết, trại sáng tác là hoạt động thường niên nhằm đa dạng hóa các hoạt động nghệ thuật cũng như tạo không gian gặp gỡ, quy tụ các nghệ sĩ khắp nơi về Hội An. Trong thời gian 7 ngày, các nghệ sĩ sẽ cùng nhau làm việc, sáng tác tại chỗ, đối thoại với không gian, con người và ký ức bản địa, từ đó tạo ra những tác phẩm mới mang dấu ấn cá nhân và chiều sâu di sản.

Lần đầu tiên, một trại sáng tác nghệ thuật thị giác được tổ chức tại Hội An. Loại hình nghệ thuật này tập trung vào việc tạo ra tác phẩm bắt nguồn từ tự nhiên, chủ yếu tác động vào thị giác với những tác phẩm mỹ thuật như đồ gốm, ký họa, hội họa, điêu khắc, kiến trúc, đồ họa in ấn, thiết kế, thủ công mỹ nghệ…

Họa sĩ Nguyễn Ánh Dương, đến từ Quảng Bình, chia sẻ rằng anh sẽ mô tả một Hội An bên dòng sông Hoài vào buổi chiều muộn, khi nắng hắt trên mái tường vàng. Bức tranh thể hiện tinh thần tĩnh lặng của Hội An.

Đáng chú ý, trại sáng tác lần này có sự tham gia của các nghệ sĩ đến từ Philippines. Họ cùng nhau trải nghiệm, tìm hiểu về sông Cổ Cò, cuộc sống của người dân ven sông, về những làng nghề truyền thống và những dấu tích lịch sử còn sót lại. Từ những cảm nhận và khám phá đó, các nghệ sĩ đã sáng tạo nên những tác phẩm nghệ thuật đa dạng như ký họa, tranh vẽ, sắp đặt đến các tác phẩm trình diễn, mang đậm hơi thở của di sản.

Sau khi trại sáng tác kết thúc, các tác phẩm sẽ được trưng bày triển lãm tại Cococasa Hội An. Đây sẽ là cơ hội để công chúng trải nghiệm và thưởng thức những tác phẩm nghệ thuật độc đáo, được tạo ra từ sự kết hợp giữa cảm hứng và di sản.