Trung tâm Nghệ thuật Mahaney tại Middlebury, Vermont, sắp tới sẽ tổ chức buổi ra mắt khu vực New England cho tác phẩm time/life/beauty, một dự án kết hợp độc đáo giữa múa nhưngô, hip-hop, âm nhạc mới và đa phương tiện. Tác phẩm này là sự hợp tác giữa nghệ sĩ múa và nhà biên đạo Michael Sakamoto cùng với nhạc sĩ và nghệ sĩ đa phương tiện Paul D. Miller, hay còn được biết đến với cái tên DJ Spooky. Sự kiện này được lấy cảm hứng từ di sản của cố nhạc sĩ và nhà soạn nhạc nổi tiếng Ryuichi Sakamoto.

Tác phẩm time/life/beauty đặt ra câu hỏi về mối quan hệ giữa quá khứ, hiện tại và tương lai, đồng thời phản ánh những vấn đề văn hóa, xã hội và sinh thái cấp thiết trong thời đại hiện nay. Dự án này bao gồm ba phần trình diễn riêng biệt: Gods and Monsters, asymm và Beautiful Blue Sky. Mỗi phần trình diễn đều mang đến một trải nghiệm nghệ thuật độc đáo, kết hợp giữa âm nhạc, múa nhưngô, và công nghệ đa phương tiện.

Phần đầu tiên, Gods and Monsters, kết hợp âm nhạc của Miller với múa nhưngô của Sakamoto và các yếu tố đa phương tiện. Phần trình diễn này phản ánh về những hình thức nghệ thuật cách mạng như nhưngô và hip-hop, cùng với việc kỷ niệm 80 năm ngày bom nguyên tử và kỷ nguyên công nghệ cao của Anthropocene.

Phần thứ hai, asymm, là một tác phẩm múa kịch bán tự truyện do Sakamoto viết và biểu diễn, với âm nhạc được tuyển chọn từ các tác phẩm của Miller, Ryuichi Sakamoto và những người khác. asymm là một suy tư sôi động vượt qua biên giới nghệ thuật, xã hội và tưởng tượng.

Phần cuối cùng, Beautiful Blue Sky, là sự hợp tác giữa Sakamoto và Mohammed Smahneh, hay còn gọi là Barges, một nghệ sĩ múa hip-hop và đương đại. Phần trình diễn này kết hợp các phong cách Trung Đông, châu Á và Mỹ vào một cuộc đối thoại đa văn hóa về chuyển động, văn bản và hình ảnh.

Buổi biểu diễn tại Trung tâm Nghệ thuật Mahaney sẽ kéo dài khoảng 100 phút, bao gồm một lần tạm nghỉ. Vé vào cửa có giá như sau: 30 đô la Mỹ cho công chúng, 20 đô la Mỹ cho người持有 ID Middlebury, 10 đô la Mỹ cho thanh thiếu niên dưới 21 tuổi, và 5 đô la Mỹ cho sinh viên Middlebury.

Về các nghệ sĩ, Michael Sakamoto là một nghệ sĩ đa ngành, nổi tiếng với việc đổi mới trong biểu diễn nhưngô và triết lý đằng sau nó. Paul D. Miller, hay còn gọi là DJ Spooky, là một nhà soạn nhạc, nghệ sĩ đa phương tiện và nhà văn, người tạo ra các tác phẩm nghệ thuật kết hợp giữa các thể loại, văn hóa toàn cầu và các vấn đề môi trường và xã hội. Mohammed Smahneh, hay còn gọi là Barges, là một nghệ sĩ múa tự học, người đã giành chiến thắng trong các cuộc thi break-dance tại Palestine và tham gia vào nhiều dự án quốc tế và địa phương.

Chương trình time/life/beauty được tài trợ bởi loạt chương trình nghệ thuật biểu diễn, khoa múa và Quỹ Residency Rothrock Family. Để biết thêm thông tin và đặt vé, vui lòng truy cập vào https://mahaneycenter.org/event/time-life-beauty/.

Nam diễn viên nổi tiếng Từ Cẩm Giang, từng được mệnh danh là “ông hoàng phim cấp 3” tại Hồng Kông và Trung Quốc trong thập niên 1990, vừa hé mở về cuộc sống đầy thách thức sau thời kỳ đỉnh cao của sự nghiệp. Trên một chương trình truyền hình gần đây, ông đã chia sẻ về những tháng ngày khó khăn mà ông đã trải qua, khi phải vật lộn với chứng trầm cảm kéo dài sau khi tham gia vào nhiều bộ phim dành cho người lớn. Những trải nghiệm đáng sợ này đã đẩy ông đến việc cố gắng tự tử tới 2 lần, nhưng may mắn được vợ, bà Ân Chúc Bình, cứu sống.

Sự hỗ trợ và chăm sóc tận tình của vợ đã giúp Từ Cẩm Giang tìm thấy lối thoát khỏi vực sâu của tuyệt vọng. Với sự động viên và khích lệ của bà Ân Chúc Bình, ông đã quyết định thành lập một xưởng nghệ thuật chuyên về hội họa và tổ chức triển lãm tranh. Qua việc khám phá niềm đam mê mới này, tinh thần của nam diễn viên dần được cải thiện, giúp ông lấy lại niềm vui và ý nghĩa trong cuộc sống.

Cuộc sống hôn nhân của cặp đôi cũng đóng một vai trò quan trọng trong hành trình vượt qua khó khăn của Từ Cẩm Giang. Mặc dù chỉ gặp nhau ba lần và trò chuyện trong chưa đầy một giờ trước khi quyết định kết hôn, nhưng họ đã duy trì một cuộc sống hôn nhân hạnh phúc kéo dài suốt ba thập kỷ. Bà Ân Chúc Bình đã ở bên cạnh, chăm sóc và động viên chồng trong giai đoạn khó khăn, giúp ông vượt qua những thách thức mà không bỏ cuộc.

Trước đó, trong một cuộc phỏng vấn, bà Ân Chúc Bình đã chia sẻ về giai đoạn trầm cảm nặng của chồng, đặc biệt là trong thời gian quay phim tại Đài Loan, nơi mà ông đã cố gắng tìm đến cái chết. Bà đã kể lại việc mời nhiều bạn bè thân thiết đến nhà để trò chuyện và cùng ăn uống với chồng, làm cho tình trạng của ông dần được cải thiện. Những nỗ lực của bà trong việc giúp chồng vượt qua trầm cảm đã mang lại kết quả tích cực, và hiện tại, cặp đôi đã có một cuộc sống hạnh phúc và yên ổn.

Từ Cẩm Giang, sinh năm 1961, đã tạo dấu ấn trong ngành điện ảnh Hồng Kông và Trung Quốc với các vai diễn đa dạng và phong phú. Mặc dù có một thời kỳ đỉnh cao trong sự nghiệp với những bộ phim cấp 3 nổi tiếng, nhưng ông đã phải đối mặt với nhiều thách thức và khó khăn sau đó. Giống như nội dung trong cuốn sách ‘Lược sử âm nhạc’ của Robert Philip, âm nhạc và nghệ thuật có thể là những phương tiện giúp con người vượt qua khó khăn, và trong trường hợp của Từ Cẩm Giang, hội họa đã trở thành nguồn cảm hứng và sức mạnh giúp ông vượt qua trầm cảm.

Tỉnh Tây Ninh sẽ trở thành tâm điểm mới của bản đồ giải trí Việt vào tối ngày 9/8 tới đây khi tổ chức đại nhạc hội quy mô lớn mang tên “Khơi mạch nguồn Di sản – Vững bước Kỷ nguyên mới” tại T&T City Millennia, xã Cần Giuộc. Sự kiện này hứa hẹn sẽ đem lại những trải nghiệm nghệ thuật đặc biệt với sự góp mặt của (S)TRONG Trọng Hiếu cùng công nghệ trình diễn hiện đại bậc nhất.

Bên cạnh đó, chương trình còn thu hút sự chú ý của đông đảo khán giả với màn trình diễn của hơn 1.000 drone lần đầu tiên xuất hiện tại Đông Nam Á. Đây là một trong những sự kiện đáng chú ý khi mà nhiều sân khấu nghệ thuật lớn gần đây đã tập trung về phía Bắc. Sự kiện này đánh dấu một bước ngoặt mới trong việc phát triển nền giải trí tại phía Nam.

(S)TRONG Trọng Hiếu sẽ là cái tên nổi bật trong đêm nhạc này. Anh vừa ra mắt ca khúc “Kho Báu” – một bản hit pop ballad đậm chất hoài niệm, đánh dấu 10 năm hoạt động nghệ thuật của mình. Bài hát đã đạt No.1 trên các bảng xếp hạng âm nhạc tại Việt Nam và trở thành bản hit trên các nền tảng mạng xã hội. Việc “Kho Báu” có thể được trình diễn trên đại sân khấu ngoài trời tại T&T City Millennia càng làm tăng sự kỳ vọng của khán giả.

Điểm nhấn của chương trình nằm ở việc sử dụng công nghệ trình diễn hiện đại, nổi bật là màn trình diễn hơn 1.000 drone, lần đầu tiên xuất hiện tại Đông Nam Á, hứa hẹn sẽ tạo nên những khoảnh khắc thị giác ấn tượng. Sân khấu của sự kiện được thiết kế theo mô hình đa tầng, mở rộng trải nghiệm nghệ thuật. Ngoài ra, sự kiện còn bao gồm lễ ra mắt hai công trình biểu tượng của đại đô thị: Millennia Journey và Dòng sông Ánh sáng.

Điều đặc biệt của chương trình này là việc mở cửa miễn phí cho cộng đồng, thể hiện tinh thần kết nối và lan tỏa nghệ thuật đến với người dân. Sự kiện tại T&T City Millennia được kỳ vọng sẽ là “mảnh đất vàng” để các nghệ sĩ tỏa sáng và để Tây Ninh trở thành điểm hẹn nghệ thuật mới của phía Nam.

Võ Thị Tú Minh, một cái tên sáng trong thế hệ gen Z, đang là biểu tượng của sự đam mê và nỗ lực không giới hạn. Ở tuổi 24, cô đã chứng minh rằng thành công có thể đạt được trong nhiều lĩnh vực nếu ta kiên trì và say mê. Hiện tại, Tú Minh đang theo đuổi chuyên ngành Bác sĩ y học cổ truyền tại Học viện Y Dược học cổ truyền Việt Nam, một trong những cơ sở giáo dục hàng đầu về y khoa.

Gia đình có truyền thống y khoa đã đóng vai trò quan trọng trong việc định hướng và tạo động lực cho Tú Minh trên con đường học tập và phát triển sự nghiệp. Tuy nhiên, bên cạnh lĩnh vực y khoa, Tú Minh còn nuôi dưỡng một đam mê khác – âm nhạc. Cô đang theo đuổi sự nghiệp âm nhạc với vai trò là một nghệ sĩ độc lập, và sự kết hợp giữa hai lĩnh vực tưởng như không liên quan này đã mang lại cho cô nhiều trải nghiệm quý giá và cơ hội phát triển toàn diện.

Cô bắt đầu học và sáng tác âm nhạc từ năm 17 tuổi. Chỉ một thời gian ngắn, tác phẩm đầu tay của cô đã ra đời và nhận được sự quan tâm của bạn bè và những người yêu âm nhạc. Âm nhạc không chỉ là niềm đam mê mà còn là một phần không thể thiếu trong cuộc sống hàng ngày của Tú Minh. Cô tự học đàn, thanh nhạc và không ngừng trau dồi kiến thức âm nhạc mỗi ngày để có thể tạo ra những bài hát chất lượng và sâu sắc.

Ngoài việc học tập và sáng tác âm nhạc, Tú Minh còn tích cực tham gia các hoạt động nghệ thuật, biểu diễn tại các sự kiện cộng đồng và tham gia các cuộc thi sáng tác. Mới đây, cô đã đoạt giải khuyến khích tại cuộc thi ‘Sáng tác cho yêu thương’ vào năm 2022 với thông điệp bảo vệ phụ nữ. Thành công này chứng minh rằng sự nỗ lực và đam mê của Tú Minh không chỉ dừng lại ở lĩnh vực y khoa mà còn tỏa sáng trong lĩnh vực âm nhạc.

Tuy nhiên, hành trình của Tú Minh không chỉ có những thành công mà còn có những thách thức. Đặc biệt, khi bước vào năm học cuối với những ca trực đêm và thực tập lâm sàng đòi hỏi rất nhiều sức bền về thể chất và tinh thần, việc quản trị thời gian và cân bằng giữa hai lĩnh vực phát triển trở nên quan trọng hơn bao giờ hết. Là một người có nhiều đam mê và hoạt động, Tú Minh đã tìm ra cách để cân bằng giữa học tập, âm nhạc và các hoạt động khác.

Tú Minh chia sẻ rằng bí quyết để thành công là giữ lửa đam mê và không ngừng nỗ lực. Cô tin rằng, sự ủng hộ từ gia đình, bạn bè và khán giả sẽ là nguồn động viên lớn giúp cô tiếp tục tỏa sáng ở cả hai lĩnh vực trong tương lai. Với tâm hồn nhiệt huyết và nghị chí không ngại khó khăn, Tú Minh hy vọng sẽ góp phần tạo ra những giá trị tích cực cho xã hội, đồng thời truyền cảm hứng cho thế hệ trẻ về tầm quan trọng của đam mê và sự nỗ lực không giới hạn.

Không chỉ là một hình mẫu tiêu biểu của thế hệ gen Z, Võ Thị Tú Minh còn là một nhân tố tích cực, đang ngày đêm nỗ lực để theo đuổi giấc mơ của mình. Với việc kết hợp giữa y khoa và âm nhạc, Tú Minh đang chứng minh rằng thành công không chỉ đến từ một lĩnh vực duy nhất mà có thể đến từ nhiều đam mê và nỗ lực không giới hạn.

GOm show, một dự án âm nhạc độc đáo được thực hiện bởi nhóm nghệ sĩ Đàn Đó, đã mang lại cho khán giả một trải nghiệm âm nhạc không lời nhưng đầy cảm xúc. Dự án này không chỉ khơi gợi miền ký ức văn hóa bản địa mà còn thể hiện một lát cắt của tâm hồn Việt. Với việc sử dụng đa số nhạc cụ làm từ gốm, buổi diễn đã chứng minh rằng âm thanh có thể được tạo ra từ những vật dụng bình thường, nhưng mang lại cảm xúc và sức mạnh biểu đạt lớn lao.

Từ tiếng vỗ nhẹ vào chiếc chum sành đến thanh âm trong trẻo của một chiếc bát gốm, những vật dụng tưởng chừng tĩnh lặng bỗng cất lên tiếng nói của riêng mình. Qua hai show diễn tại Hà Nội và Hồ Chí Minh trong tháng Bảy vừa qua, công chúng đã được bước vào một thế giới giàu cảm nhận, nơi từng lớp âm thanh đánh thức trí tưởng tượng, gợi mở ký ức văn hóa, dẫn dắt người nghe đi qua những không gian âm thanh đa sắc nhưng thống nhất.

GOm show không chỉ là một buổi biểu diễn âm nhạc thông thường, mà còn là một hành trình khám phá và trải nghiệm văn hóa. Thông qua việc sử dụng các nhạc cụ làm từ gốm, nhóm nghệ sĩ Đàn Đó đã thể hiện sự sáng tạo và đổi mới trong cách tiếp cận âm nhạc truyền thống. Đồng thời, cũng thể hiện sự tôn trọng và phát huy giá trị của văn hóa bản địa. Việc sử dụng các nhạc cụ làm từ gốm không chỉ tạo ra những âm thanh mới mẻ mà còn giúp giữ gìn và phát huy giá trị của văn hóa Việt Nam.

GOm show đã để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng khán giả, không chỉ bởi sự độc đáo của các nhạc cụ, mà còn bởi khả năng kết nối và giao tiếp của âm nhạc. Dự án này hy vọng sẽ tiếp tục được phát triển và trình diễn tại nhiều nơi, để mang lại những trải nghiệm âm nhạc mới mẻ và đầy cảm xúc cho công chúng. Thông qua dự án này, nhóm nghệ sĩ Đàn Đó đã chứng minh rằng âm nhạc có thể là một công cụ mạnh mẽ để kết nối con người và văn hóa.

Với những gì đã đạt được, GOm show xứng đáng là một dự án âm nhạc độc đáo và sáng tạo, mở ra một hướng đi mới cho âm nhạc Việt Nam. Dự án này cũng hy vọng sẽ truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ và công chúng về khả năng vô tận của âm nhạc trong việc kết nối và giao tiếp. Để tìm hiểu thêm về dự án và các hoạt động của nhóm nghệ sĩ Đàn Đó, có thể truy cập trang Facebook của GOm show để cập nhật thông tin mới nhất.

“Thợ săn quỷ K-pop”: Hiện tượng toàn cầu và tương lai của các ban nhạc ảo

Bộ phim hoạt hình âm nhạc “Thợ săn quỷ K-pop” đã chính thức trở thành một hiện tượng toàn cầu sau khi được phát hành trên nền tảng Netflix vào ngày 20/6/2025. Với câu chuyện xoay quanh nhóm nhạc nữ chính diện HUNTR/X và nhóm nhạc nam phản diện Saja Boys, những linh hồn quỷ dữ trong hình hài năm chàng trai, bộ phim đã thu hút sự chú ý của khán giả ở 93 quốc gia và vùng lãnh thổ. Chỉ sau 5 tuần phát hành, “Thợ săn quỷ K-pop” đã đạt hơn 106 triệu lượt xem, một con số ấn tượng.

Một trong những yếu tố quan trọng dẫn đến sự thành công của bộ phim là sự kết hợp hoàn hảo giữa các yếu tố thẩm mỹ và âm thanh đặc trưng của K-pop. Các ban nhạc ảo trong bộ phim, bao gồm cả HUNTR/X và Saja Boys, đã thể hiện những màn trình diễn âm nhạc ấn tượng, cuốn hút khán giả trên toàn cầu. Hai bài hát “Your Idol” và “Golden” của các ban nhạc ảo này đã đứng đầu bảng xếp hạng những bài hát được nghe nhiều nhất trên nền tảng phát nhạc trực tuyến Spotify Mỹ, một thành tựu đáng kinh ngạc.

Sự thành công của “Thợ săn quỷ K-pop” đã khiến cho nhiều người bất ngờ, bao gồm cả Kevin Woo, cựu thành viên nhóm nhạc U-KISS. Kevin Woo đã lồng tiếng giọng hát của nhân vật nam Mystery trong bộ phim và bày tỏ sự kinh ngạc trước phản ứng tích cực của khán giả. Theo ông, sự thành công của bộ phim đã cho thấy rằng việc những người hâm mộ tương tác với thần tượng ảo của mình là hoàn toàn có thể.

Giáo sư Suk-Young Kim từ Đại học California, Los Angeles, cũng chia sẻ quan điểm tương tự. Ông cho rằng sự thành công của “Thợ săn quỷ K-pop” là một ước mơ mà bao công ty K-pop hằng mong ước. Tuy nhiên, cũng có ý kiến cho rằng không ai có thể tạo ra được sự tương tác hóa học và tính khó đoán mà chỉ những nghệ sĩ thực thụ mới có thể mang lại.

Bộ phim đã trở thành nguồn cảm hứng cho những sáng tạo đa dạng, từ fan-art, những con búp bê được làm thủ công, đến các màn cosplay thành các nhân vật chính. Các thần tượng K-pop ngoài đời thực, bao gồm một vài thành viên của BTS, đã dành lời khen ngợi cho bộ phim. Với sự thành công của “Thợ săn quỷ K-pop”, các ban nhạc ảo đang trở thành một phần quan trọng của ngành công nghiệp âm nhạc hiện nay.

Thành công của “Thợ săn quỷ K-pop” mở ra một tương lai mới cho các ban nhạc ảo trong ngành công nghiệp âm nhạc. Liệu rằng các ban nhạc ảo có thể thay thế các nghệ sĩ thực thụ hay không vẫn còn là một câu hỏi. Tuy nhiên, một điều chắc chắn là “Thợ săn quỷ K-pop” đã tạo ra một dấu ấn quan trọng trong lịch sử K-pop và sẽ tiếp tục là một nguồn cảm hứng cho các nghệ sĩ và người hâm mộ trên toàn cầu.

Nam nhạc sĩ Kai Đinh vừa chính thức ra mắt hai music video cuối cùng của dự án EP ‘1+1 = đôi’, bao gồm ‘Lễ đường’ và ‘Xuân vũ’. Đây là phần tiếp theo trong hành trình âm nhạc lãng mạn và đầy cảm xúc của anh nhân dịp cưới vợ Đức Hạnh.

‘Lễ đường’ là ca khúc đã gây được tiếng vang và được yêu thích sau đám cưới của cặp đôi nổi tiếng Pam Yêu Ơi – Salim và Hải Long. Lần này, Kai Đinh quyết định phát hành phiên bản mới, dreamland, với phần lời và phối nhạc được điều chỉnh để kể về câu chuyện tình đẹp của mình và vợ. Qua đó, anh muốn mang đến một góc nhìn mới và sâu sắc hơn về tình yêu và hạnh phúc.

Còn ‘Xuân vũ’ được thể hiện bởi giọng ca Đức Phúc, kết hợp với tiếng đàn violin tài tình của nghệ sĩ Hoàng Rob. Đây là ca khúc được hát trong đám cưới của Kai Đinh và Đức Hạnh vừa qua. Với chất giọng tình cảm và ấm áp của Đức Phúc, ‘Xuân vũ’ là bản tình ca lãng mạn, ngọt ngào, giúp Kai Đinh truyền tải tâm tư và cảm xúc dành cho vợ mới cưới.

Trong MV ‘Xuân vũ’, Kai Đinh và Đức Hạnh thể hiện sự gắn kết và hòa hợp khi khiêu vũ trong đám cưới. Dù không phải là vũ công chuyên nghiệp, họ vẫn thể hiện từng động tác một cách uyển chuyển và tự nhiên, tạo nên những khoảnh khắc thật đẹp và đáng nhớ.

‘Lễ đường (Dreamland)’ là ca khúc duy nhất trong EP mà Kai Đinh tự thể hiện. Anh quyết định thực hiện phiên bản mới để hát tại lễ cưới của mình, vì ca khúc này được viết dành cho lễ cưới của Salim và Hải Long. Qua đó, anh muốn thể hiện sự trân trọng và biết ơn đối với tình yêu và hạnh phúc mà mình đã tìm được.

Với việc phát hành EP ‘1+1 = đôi’, Kai Đinh chia sẻ rằng anh cảm thấy rất may mắn khi có thể tận hưởng cả tình yêu và âm nhạc một cách trọn vẹn. Anh tin rằng tình yêu là một điều gì đó rất tâm linh và may mắn khi tìm được người mang lại bình yên và sự an toàn cho trái tim mình. Dự án này cũng là một cách để anh thể hiện sự yêu thương và trân trọng đối với vợ Đức Hạnh.

Tối nay, lễ hội âm nhạc ‘Sunny Hill’ đã chính thức bắt đầu với sự góp mặt của nữ ca sĩ nổi tiếng thế giới Dua Lipa. Sự kiện âm nhạc được mong đợi nhất trong năm này đã trở nên sôi động hơn với sự xuất hiện của ngôi sao nhạc pop người Albania. Dua Lipa đã trình diễn một màn biểu diễn ấn tượng, thể hiện tài năng và sức hút của mình trên sân khấu.

Lễ hội ‘Sunny Hill’ sẽ kéo dài trong hai ngày tới, với chương trình biểu diễn đa dạng bao gồm các ca sĩ nổi tiếng trong nước và quốc tế. Ngày Chủ Nhật sẽ là ngày cuối cùng của lễ hội, hứa hẹn sẽ mang lại nhiều trải nghiệm âm nhạc đáng nhớ cho khán giả. Những người yêu âm nhạc đã chờ đợi sự kiện này từ lâu, và những màn trình diễn sắp tới sẽ là điều không thể bỏ qua.

Sự kiện này đã thu hút sự chú ý của nhiều người yêu âm nhạc, và không khí tại lễ hội đang trở nên sôi động hơn bao giờ hết. Dua Lipa là một trong những ngôi sao nhạc pop hàng đầu thế giới, và sự xuất hiện của cô tại ‘Sunny Hill’ đã khiến sự kiện này trở nên đặc biệt hơn. Khán giả có thể mong đợi những màn trình diễn thú vị và đáng nhớ từ nữ ca sĩ này và các nghệ sĩ khác trong suốt lễ hội.

Ngoài ra, lễ hội ‘Sunny Hill’ còn là cơ hội để các nghệ sĩ trong nước và quốc tế giao lưu và trình diễn. Sự kiện này hứa hẹn sẽ mang lại nhiều trải nghiệm âm nhạc đa dạng và thú vị cho khán giả. Với sự góp mặt của Dua Lipa và các nghệ sĩ khác, ‘Sunny Hill’ đang trở thành một trong những sự kiện âm nhạc hàng đầu trong năm.

Khán giả có thể theo dõi thông tin về lễ hội ‘Sunny Hill’ thông qua các kênh truyền thông chính thức để cập nhật lịch trình biểu diễn và thông tin về các nghệ sĩ tham gia. Sự kiện này chắc chắn sẽ là một trong những trải nghiệm âm nhạc đáng nhớ nhất trong năm, và khán giả không nên bỏ qua cơ hội để tận hưởng những màn trình diễn thú vị và ấn tượng.

Chương trình ‘Mega Booming – Huế2025’ đã khép lại với hơn 10.000 lượt khán giả, đánh dấu một trong những đêm nhạc gây ấn tượng đặc biệt tại Huế trong năm 2025. Sự kiện này không chỉ đóng góp tích cực vào Năm du lịch Quốc gia 2025 tại Huế mà còn thu hút đông đảo du khách đến với thành phố cổ kính này.

Ông Châu Lê, Tổng đạo diễn kiêm Giám đốc sản xuất của chương trình, chia sẻ về hành trình đưa một đại nhạc hội trở thành sản phẩm văn hóa – du lịch tầm cỡ quốc gia. Với lý do chọn Huế không phải vì thuận lợi mà vì xứng đáng, ông Lê cho biết: “Chúng tôi không chọn Huế vì dễ làm, mà vì tin rằng nơi này xứng đáng được kể lại bằng một ngôn ngữ mới – nơi âm nhạc có thể đối thoại với văn hóa truyền thống, nơi một chương trình giải trí có thể làm thay đổi nhận thức của người trẻ về cố đô.”

Để chuẩn bị cho sự kiện này, BamBoo Artists đã thử nghiệm nhiều cách tiếp cận khác nhau với công chúng Huế thông qua các chương trình trước như ‘Đối thoại Trịnh Công Sơn’ và ‘Huế Symphony’. Những trải nghiệm này là “vốn tích lũy” cần thiết để Mega Booming – Huế có thể thành hình.

Mega Booming – Huế 2025 không chỉ là một đêm đại nhạc hội mà còn là tâm điểm của chuỗi trải nghiệm tại Huế trong dịp Hè. Vé tham dự concert bao gồm vé tham quan di tích, các lăng Vua và thêm nhiều ưu đãi tại hệ thống nhà hàng, ẩm thực của đối tác theo hình thức “combo”, giúp phát huy rất mạnh yếu tố du lịch và trải nghiệm.

Chương trình đầu tư mạnh về công nghệ với drone light show quy mô hàng nghìn thiết bị lần đầu xuất hiện tại Huế, hệ thống sân khấu – ánh sáng – âm thanh được lắp đặt dưới những giới hạn nghiêm ngặt của khu di tích quốc gia đặc biệt.

Ông Châu Lê khẳng định: “Chúng tôi không đơn thuần làm show. Chúng tôi phát triển sản phẩm văn hóa – và phải nhìn nó dưới góc độ đầu tư, vận hành, thị trường.” Với hơn 10.000 vé đã được tiêu thụ chỉ trong vòng 45 ngày, Mega Booming – Huế 2025 đã tạo ra một kỷ lục mới cho các sự kiện âm nhạc tại Huế.

Du lịch âm nhạc – từ phép thử đến mô hình tăng trưởng mới, ông Châu Lê tin rằng đã đến lúc phải tính tới một khái niệm mới: du lịch âm nhạc. Không phải ai cũng yêu văn hóa theo kiểu “tham quan bảo tàng”, nhưng âm nhạc là thứ chạm đến cảm xúc trực tiếp – và nếu tổ chức đúng cách, có thể khiến cả thành phố thay đổi trong vài ngày.

Với “Mega Booming – Huế”, điều này đã được chứng minh. Lượng phòng khách sạn tăng đột biến, các dịch vụ đi kèm được kích hoạt đồng loạt, truyền thông và mạng xã hội đều dành sự chú ý đáng kể. Sản phẩm này có thể nhân rộng theo chuỗi, với các phiên bản được tùy chỉnh theo bản sắc địa phương.

Chỉ còn ít giờ nữa, hai đêm nhạc “Anh trai say hi” sẽ chính thức diễn ra tại Las Vegas, đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự phát triển của nền âm nhạc Việt Nam trên trường quốc tế. Để chuẩn bị cho sự kiện này, dàn nghệ sĩ Việt đã có buổi tổng duyệt cuối cùng tại nhà hát Planet Hollywood, thu hút sự chú ý của cộng đồng người hâm mộ và nhận được lời khen ngợi từ Đại sứ Hoa Kỳ tại Việt Nam, Marc E. Knapper.

Đại sứ Marc E. Knapper bày tỏ sự vinh hạnh khi được gặp gỡ các nghệ sĩ tài năng của chương trình “Anh trai say hi” trong buổi tổng duyệt cuối cùng tại Las Vegas. Ông nhấn mạnh vai trò của âm nhạc trong việc gắn kết văn hóa giữa hai quốc gia và coi đây là minh chứng cho mối quan hệ gắn bó giữa người dân hai nước Hoa Kỳ và Việt Nam, nhân kỷ niệm 30 năm thiết lập quan hệ ngoại giao.

Sự kiện tại Las Vegas quy tụ 26 nghệ sĩ Việt Nam, bao gồm các tên tuổi như HIEUTHUHAI, ISAAC, Dương Domic, Quang Hùng MasterD, Đức Phúc, ERIK, Quân A.P, JSOL, NEGAV, RHYDER, HURRYKNG, Pháp Kiều, Anh Tú, Ali Hoàng Dương, WEAN, Song Luân, Phạm Đình Thái Ngân, Gemini Hùng Huỳnh, Nicky, CAPTAIN BOY, Phạm Anh Duy, Lou Hoàng, Công Dương, Hải Đăng Doo, Đỗ Phú Quí và Vũ Thịnh.

Las Vegas được chọn làm điểm dừng chân cho concert quốc tế đầu tiên của “Anh trai say hi” vì quy mô và vị thế của thành phố này như một biểu tượng của những chuẩn mực đỉnh cao về biểu diễn và trải nghiệm nghệ thuật. Hai đêm diễn sẽ diễn ra vào ngày 26 và 27/7 (giờ địa phương) tại nhà hát Planet Hollywood Theater. Vé cho sự kiện đã được mở bán theo 10 hạng khác nhau, với giá dao động từ 150 USD (gần 3,8 triệu đồng) đến 2.500 USD (gần 65 triệu đồng).

Trước khi đến Mỹ, chuỗi concert “Anh trai say hi” đã tạo nên hiện tượng văn hóa âm nhạc 2024, liên tiếp “cháy vé” trong 6 đêm diễn tại TPHCM và Hà Nội. Việc mở rộng ra sân khấu quốc tế được đánh giá là bước tiến quan trọng, thể hiện tham vọng đưa nhạc Việt vươn xa trên bản đồ âm nhạc toàn cầu. Với sự chuẩn bị kỹ lưỡng và đội ngũ nghệ sĩ tài năng, “Anh trai say hi” hứa hẹn sẽ mang lại những trải nghiệm âm nhạc đáng nhớ cho khán giả quốc tế.

Đại sứ Marc E. Knapper cũng nhấn mạnh rằng, âm nhạc có sức mạnh trong việc kết nối các nền văn hóa và con người. Sự kiện này không chỉ là một buổi biểu diễn âm nhạc thông thường mà còn là một dịp để người dân hai nước tăng cường hiểu biết và giao lưu văn hóa.

Với tất cả những nỗ lực và sự chuẩn bị kỹ lưỡng, “Anh trai say hi” tại Las Vegas hứa hẹn sẽ là một sự kiện âm nhạc đáng nhớ, không chỉ cho khán giả Việt Nam mà còn cho người yêu âm nhạc trên toàn thế giới.

Dòng chảy âm nhạc của loạt concert Celebrity Series tại Cao đẳng Westminster đã được công bố cho mùa giải 2025-2026, hứa hẹn mang lại những trải nghiệm âm nhạc đa dạng và phong phú cho khán giả.

Khởi đầu cho mùa concert này là sự xuất hiện của nhóm nhạc Motown huyền thoại The Commodores vào thứ Bảy, ngày 13 tháng 9. Với lịch sử kéo dài năm thập kỷ, The Commodores vẫn tiếp tục làm say đắm khán giả với những bản hit kinh điển của Motown như ‘Easy,’ ‘Brick House,’ và ‘Nightshift.’ Nhóm nhạc này đã giành được giải Grammy và tiếp tục lưu diễn dưới sự dẫn dắt của thành viên sáng lập William King.

Vào thứ Bảy, ngày 11 tháng 10, One Night in Memphis sẽ lên sân khấu, mang đến một tribute đáng tin cậy dành cho các nghệ sĩ thu âm tại Sun Records, bao gồm Elvis Presley, Carl Perkins, Jerry Lee Lewis, và Johnny Cash. Các thành viên cũ của chương trình Broadway đình đám ‘Million Dollar Quartet’ sẽ tham gia biểu diễn, trình diễn hơn 90 phút âm nhạc rockabilly, country, gospel và rock and roll đích thực.

Không khí lễ hội sẽ trở lại vào thứ Ba, ngày 16 tháng 12, khi ngôi sao Broadway Michael Cavanaugh trình diễn chương trình ‘Very Rockin’ Christmas’ của mình. Được tài trợ bởi Springfield Restaurant Group và North Memorial Animal Hospital, chương trình của Cavanaugh sẽ kết hợp các bài hát Giáng sinh hiện đại và kinh điển, bao gồm cả những bản hit của Billy Joel, Elton John và nhiều nghệ sĩ khác.

Vào thứ Bảy, ngày 28 tháng 3 năm 2026, Three American Troubadours sẽ biểu diễn để tưởng nhớ những giai điệu huyền thoại của James Taylor, Carly Simon và Carole King. Chương trình này tôn vinh cuộc đời và sự nghiệp của ba nhạc sĩ nổi tiếng này, với những bài hát không bao giờ lỗi thời như ‘How Sweet It Is,’ ‘Shower the People,’ ‘Anticipation,’ ‘You’re So Vain,’ ‘It’s Too Late,’ và ‘You’ve Got a Friend.’

Cuối cùng, Commotion sẽ khép lại mùa Celebrity Series vào thứ Bảy, ngày 25 tháng 4 năm 2026, với một tribute band chân thực và đầy năng lượng dành cho Creedence Clearwater Revival. Khán giả sẽ được trải nghiệm một chương trình biểu diễn đa phương tiện với những bản hit không thể quên như ‘Have You Ever Seen the Rain,’ ‘Green River,’ và ‘I Heard It Through the Grapevine.’

Tất cả các chương trình đều bắt đầu lúc 7:30 p.m. và diễn ra tại khán đài Will W. Orr trên khuôn viên Cao đẳng Westminster. Vé cho các buổi biểu diễn có thể được mua bằng cách liên hệ với Trưởng phòng Vé của Celebrity Series, Georgene Gib, tại số 724-946-7354 hoặc truy cập trang web www.westminster.edu/celebrity. Các gói đăng ký cũng có sẵn, mang lại khoản tiết kiệm đáng kể so với giá vé một lần.

Sunfinity Festival: Lễ hội mùa hè sôi động tại trung tâm thành phố Sài Gòn

Không cần phải di chuyển xa đến những bãi biển, giới trẻ Sài Gòn vẫn có thể tận hưởng một mùa hè sôi động ngay giữa trung tâm thành phố với sự kiện Sunfinity Festival. Sự kiện này sẽ diễn ra từ ngày 16 đến 20 tháng 7 năm 2025 tại Trung tâm thương mại Estella Place. Đây là lễ hội giải trí kết hợp giữa mua sắm, nghệ thuật và âm nhạc, mang đến trải nghiệm độc đáo, đầy màu sắc và đậm chất mùa hè cho người tham dự.

Sunfinity Festival được tổ chức với concept beach party độc đáo, tái hiện không khí lễ hội biển giữa lòng đô thị. Người tham gia sẽ được hòa mình vào không gian mua sắm hiện đại, kết hợp với các hoạt động giải trí đa dạng. Các hoạt động bao gồm workshop thủ công nghệ thuật từ ARTown, góc acoustic chill với âm nhạc thư giãn, khu vui chơi Funnyland & Mykingdom – nơi mang đến tiếng cười và sự thư giãn cho mọi lứa tuổi. Ngoài ra, người tham gia còn có thể check-in và trải nghiệm công nghệ AR trước khi tham gia sự kiện.

Bên cạnh đó, Sunfinity Festival còn là điểm đến lý tưởng cho những tín đồ mua sắm. Hàng loạt chương trình ưu đãi từ các thương hiệu nổi tiếng thuộc nhiều lĩnh vực như gia dụng, thời trang, đồ chơi, chăm sóc sức khỏe… sẽ được triển khai xuyên suốt thời gian diễn ra sự kiện. Đặc biệt, chương trình đổi hóa đơn nhận quà đang thu hút sự quan tâm lớn: với mỗi hóa đơn đủ điều kiện, khách hàng sẽ nhận ngay kem nhồi bông siêu xinh thuộc bộ sưu tập ‘Kem Nhồi Bông’ – món quà đáng yêu đến từ chương trình Rewards+.

Hoạt động ‘săn mặt trời’ dành riêng cho thành viên Rewards+ cũng là một điểm nhấn. Chỉ cần hoàn thành đủ 4 thử thách trước sự kiện và mang theo Hộ chiếu Rewards+, 200 người đầu tiên sẽ có cơ hội nhận ‘Mặt Trời nhồi bông Sunfinity’ phiên bản giới hạn. Ngoài ra, khách hàng có hóa đơn hợp lệ cũng có thể đổi quà tương tự.

Khi check-in tại sự kiện, khách tham quan còn có cơ hội nhận ngay quạt giấy mặt trời đáng yêu và trải nghiệm công nghệ AR thú vị, mở đầu cho hành trình khám phá lễ hội bãi biển với loạt quà tặng và âm nhạc hấp dẫn.

Các thương hiệu đồng hành nổi bật tại sự kiện gồm: Fujifilm, Mykingdom, Funnyland, LocknLock, Akemi, Luxasia, CarePlus, Bắc Kim Thang, Spice Temple, Chạm Đà Lạt, Mắt Việt, Dyson, Zwilling … cùng nhiều thương hiệu khác.

Sunfinity Festival không chỉ là một sự kiện giải trí, mà còn là nơi để giới trẻ kết nối, khám phá và tạo nên những khoảnh khắc đáng nhớ. Lễ hội hứa hẹn sẽ là điểm đến lý tưởng cho những ai muốn tận hưởng mùa hè theo cách riêng của mình.

Thông tin về sự kiện:

– Thời gian: 16–20/07/2025

– Địa điểm: Trung tâm thương mại Estella Place, 88 Song Hành, phường Bình Trưng, TP. Hồ Chí Minh

– Thông tin chương trình: https://bit.ly/4jybXc8

Giới thiệu về Rewards+:

Rewards+ là chương trình thành viên chính thức được phát triển bởi Keppel, áp dụng cho các trung tâm thương mại hàng đầu tại Việt Nam như Saigon Centre, Estella Place, cùng các dự án thương mại tương lai. Chương trình được thiết kế nhằm mang đến trải nghiệm mua sắm và giải trí đẳng cấp, đồng thời tri ân khách hàng thân thiết thông qua hệ thống quyền lợi ưu việt.

Tham gia chương trình thành viên Rewards+, khách hàng sẽ được tích lũy điểm từ các giao dịch mua sắm, đổi quà tặng giá trị và tận hưởng hàng loạt ưu đãi độc quyền từ các thương hiệu nổi tiếng. Ngoài ra, thành viên còn có cơ hội tham gia các sự kiện đặc biệt và chương trình cá nhân hóa, được xây dựng riêng để nâng cao trải nghiệm tại hệ thống trung tâm thương mại của Keppel.

Rewards+ không chỉ là chương trình khách hàng thân thiết – mà là lời cam kết đồng hành cùng bạn trong hành trình nâng tầm phong cách sống.

Tải ứng dụng Rewards+: https://bit.ly/3HlZ4o6 (Android)

Kai Đinh vừa tung ra EP âm nhạc đặc biệt mang tên ‘1+1 = đôi’, một món quà tinh thần ý nghĩa dành cho người bạn đời của mình, cô dâu Đức Hạnh. Dự án âm nhạc này không chỉ là một EP cưới hỏi thông thường, mà còn là cách nam ca sĩ lưu giữ lại toàn bộ những kỷ niệm đẹp của đám cưới thông qua âm nhạc.

EP ‘1+1 = đôi’ bao gồm 4 ca khúc, được sắp xếp theo trình tự cảm xúc của một lễ cưới. Từ cảm giác ban đầu khi bước vào lễ đường đến khoảnh khắc hạnh phúc viên mãn, từng ca khúc đều mang một thông điệp và cảm xúc riêng. Ca khúc mở đầu là ‘Từ 1 sẽ thành 2’ do AMEE thể hiện, kể về khoảnh khắc cô dâu, chú rể bước vào lễ đường, đánh dấu sự khởi đầu của một hành trình mới.

Ngay sau đó là ca khúc ‘Lễ đường (dreamland version)’ do chính Kai Đinh thể hiện. Đây là bản làm mới của một ca khúc đã quen thuộc, nhằm truyền tải cảm xúc trong giây phút thề nguyện gắn bó trọn đời. Qua đó, nam ca sĩ muốn thể hiện sự gắn kết và cam kết của mình với người bạn đời.

Ca khúc thứ ba là ‘You May Kiss Your Bride’ do ERIK và Orange thể hiện. Đây là bài hát được trình diễn lần đầu tại đám cưới thật của Kai Đinh. Lời ca và phần hòa âm du dương như nụ hôn đầu tiên mà chú rể dành cho cô dâu sau lời thề ước. Trong bản chính thức, sự góp giọng của Orange bên cạnh ERIK giúp ca khúc trở nên mềm mại và đầy cảm xúc hơn.

Ca khúc cuối cùng là ‘Xuân vũ’ – một bản valse ngọt ngào do Đức Phúc thể hiện. Bài hát đại diện cho khoảnh khắc “first dance” – điệu nhảy đầu tiên trong buổi tiệc cưới, tượng trưng cho sự khởi đầu mới mẻ và hạnh phúc viên mãn của cặp đôi. Qua đó, Kai Đinh cũng muốn gửi một thông điệp yêu thương đến người bạn đời của mình: “Biết ơn người đã đến trong đời. Vượt qua hết không thời, mình cùng đến chân trời, sống những ngày tuyệt vời trên thế gian”.

Với dự án âm nhạc này, Kai Đinh không chỉ muốn tạo ra một EP cưới hỏi thông thường mà còn khắc họa rõ nét một lễ cưới đời thực. Qua đó, người nghe không chỉ được kể lại mà còn được cảm nhận và lưu giữ những cảm xúc trong hôn nhân. Đối với nam ca sĩ, âm nhạc không chỉ là một phương tiện sáng tạo đơn thuần mà đã trở thành nơi lưu dấu những khoảnh khắc thiêng liêng nhất của đời người.

🔥 Tai nghe Dynamic KZ ZVX / ZVX PRO, Âm trầm mạnh mẽ, thiết kế kim loại, bền đẹp đang giảm giá!

Chỉ còn 388.000 VND (giảm 20% so với giá gốc 485.000 VND)

👉 Xem chi tiết & Mua ngay!

Một sáng mùa hè trong trẻo đã đưa chúng tôi đến với lớp học hè miễn phí dành cho 100 em nhỏ từ 4 đến 15 tuổi tại tỉnh Vĩnh Long. Đây là một hoạt động quen thuộc diễn ra ở hai xã Hòa Bình và Vĩnh Xuân trong những năm gần đây.

Lớp học “mầm xanh” do thầy Nguyễn Khánh khởi xướng và duy trì đã trở thành một điểm tựa ấm áp và yêu thương cho các em nhỏ trong suốt gần 10 năm qua. Không chỉ là nơi học tập, lớp học hè tại xã Hòa Bình còn là một sân chơi để các em trau dồi kỹ năng, khám phá tài năng nghệ thuật và phát triển toàn diện.

Các em học sinh tại lớp học này được dạy các kỹ năng như diễn xuất, âm nhạc, tiếng Anh, mỹ thuật, và rèn chữ viết. Tất cả các hoạt động đều được tổ chức miễn phí, mang lại cơ hội cho các em nhỏ ở vùng quê được tiếp cận với nhiều kiến thức và kỹ năng mới.

Thầy Nguyễn Khánh, chủ nhiệm lớp học hè miễn phí và cũng là giáo viên tại Trường tiểu học Hựu Thành B, đã lên ý tưởng mở lớp học thiện nguyện này từ năm 2015. Mô hình giáo dục hè này đã nhận được sự ủng hộ và đồng hành của địa phương, phụ huynh, và các quý thầy cô.

Đặc biệt, lớp học năm nay có sự tham gia của 7 giáo viên tình nguyện, trong đó có cả nghệ sĩ Sơn Đăng từ TP.HCM về hỗ trợ lớp học. Sự có mặt của nghệ sĩ Sơn Đăng đã mang lại một màu sắc mới cho lớp học, khi các em nhỏ được học ca hát và diễn xuất với một chuyên gia giàu kinh nghiệm.

Trong một buổi học đơn giản nhưng đầy tiếng cười và sự hào hứng, các em được hướng dẫn chi tiết và tập hóa thân vào nhân vật trong truyện cổ tích. Em Lê Ngọc Thái, 9 tuổi, vừa nói vừa cười hồn nhiên: “Em thích đóng vai chó sói trong truyện Cô bé quàng khăn đỏ. Thầy Sơn Đăng rất vui tính và dạy nhiệt tình từng câu thoại, động tác, ánh mắt…”

Qua mỗi buổi học giản dị nhưng tâm huyết của cả thầy và trò, những “hạt giống hy vọng” đang từng ngày nảy mầm. Có lẽ chính từ những lớp học không bảng, không phấn ấy, những giấc mơ đầu tiên của trẻ em vùng quê đã bắt đầu bay xa.

Thông tin về lớp học hè miễn phí có thể được tìm hiểu thêm tại VnExpress và các kênh thông tin khác.

Tại sự kiện diễn diorama biển Việt Nam của

Ca sĩ nổi tiếng Luke Bryan đã trải qua một tình huống bất ngờ trong lúc biểu diễn tại Lễ hội Fair ở Bắc Dakota vào thứ Bảy vừa qua. Trong khi đang trình diễn ca khúc hit “Country Girl”, anh bị một quả bóng căng ném từ dưới sân khấu lên và đập thẳng vào mặt.

Đoạn video ghi lại sự việc này đã nhanh chóng lan truyền trên mạng xã hội, cho thấy Luke Bryan, 49 tuổi, nhìn xuống quả bóng rồi nâng mắt lên nhìn khán giả trước khi tiếp tục biểu diễn một cách chuyên nghiệp.

Ông Larry Hubbard, Phó cảnh sát trưởng của Văn phòng cảnh sát trưởng hạt Ward, đơn vị phối hợp với Ban tổ chức Lễ hội về vấn đề an ninh, đã chia sẻ với truyền thông về sự việc. Theo ông Hubbard, việc ném đồ lên sân khấu trong các sự kiện như thế này không phải là hiếm và có xu hướng tăng lên trong những năm gần đây.

“Đây là một vấn đề, đặc biệt khi mọi người ném đồ lên sân khấu, ném vào nghệ sĩ. Tôi nghĩ điều này ảnh hưởng không tốt đến hình ảnh của sự kiện,” ông Hubbard cho biết. Trước mỗi buổi biểu diễn tại lễ hội, ban tổ chức đều có thông báo yêu cầu người tham dự không ném đồ lên sân khấu.

Hiện tại, cơ quan chức năng chưa xác định được danh tính người ném quả bóng và không có cuộc điều tra nào được tiến hành vì không có khiếu nại nào được nộp. Luke Bryan cũng chưa có bình luận về vụ việc.

Đây không phải lần đầu tiên người nổi tiếng bị các vật thể do người hâm mộ ném lên sân khấu trong lúc biểu diễn. Vào tháng 5, ca sĩ SZA đã rời một buổi gặp gỡ người hâm mộ sau khi một người hâm mộ ném một chiếc vòng tay vào cô. Ngoài ra, vào tháng 6 năm 2023, ca sĩ Bebe Rexha đã bị một chiếc điện thoại di động đập vào mặt trong một buổi biểu diễn tại New York, khiến cô phải rời sân khấu và cần khâu vết cắt trên mắt.

Cũng trong tháng đó, một người hâm mộ đã ném một túi có chứa tro của mẹ cô lên sân khấu trong buổi biểu diễn của ca sĩ Pink. Nhiều nghệ sĩ khác như Harry Styles, Lil Nas X, Cardi B và Drake cũng từng trải qua những tình huống tương tự khi bị ném đồ lên sân khấu trong lúc biểu diễn.

Những sự việc này cho thấy một vấn đề ngày càng trở nên phổ biến trong ngành giải trí, khi mà người hâm mộ đôi khi có hành vi quá khích trong các buổi biểu diễn. Điều này đặt ra thách thức cho các nghệ sĩ, ban tổ chức sự kiện và cơ quan chức năng trong việc đảm bảo an ninh và an toàn cho tất cả mọi người.

Hoa hậu Việt Nam Hồ Ngọc Phương Linh đã tạo nên ấn tượng đặc biệt với vẻ đẹp tựa như búp bê trong cuộc thi. Hiện tại, cô cảm thấy rất hạnh phúc với danh xưng mà khán giả đã dành cho mình.

Phương Linh chia sẻ, trong tương lai, cô mong muốn theo đuổi sự nghiệp trong lĩnh vực nghệ thuật. Cụ thể, cô muốn thử sức ở các lĩnh vực như âm nhạc và thời trang. Việc được gắn danh xưng ‘cô gái có gương mặt xinh như búp bê’ không chỉ là một lời khen ngợi về ngoại hình của cô mà còn là động lực để Phương Linh tiếp tục phấn đấu trên con đường mà cô đã chọn.

Cô gái trẻ cho biết, danh xưng này không chỉ là một sự công nhận về vẻ đẹp bên ngoài mà còn là trách nhiệm để cô tiếp tục tỏa sáng và phát triển sự nghiệp của mình trong lĩnh vực nghệ thuật. Với niềm đam mê và sự nỗ lực không ngừng, Phương Linh hy vọng sẽ để lại dấu ấn và đạt được thành công trong các lĩnh vực mà cô theo đuổi.

Trước mắt, Phương Linh sẽ tiếp tục hoàn thiện bản thân và chuẩn bị cho các cơ hội sắp tới. Cô hy vọng sẽ có thể kết nối với công chúng và chia sẻ những giá trị tích cực thông qua các hoạt động nghệ thuật của mình. Việc thực hiện các dự án trong lĩnh vực âm nhạc và thời trang sẽ giúp cô phát triển sự nghiệp và mang đến những trải nghiệm mới mẻ cho khán giả.

Phương Linh cũng bày tỏ rằng cô rất biết ơn những ủng hộ và kỳ vọng mà công chúng đã dành cho mình. Cô sẽ không ngừng nỗ lực và phấn đấu để xứng đáng với niềm tin và sự yêu mến của mọi người.

Tham khảo thêm thông tin về các hoạt động của Hoa hậu Việt Nam tại các trang thông tin chính thức.

Được biết, kênh YouTube chính thức của cuộc thi Hoa hậu Việt Nam sẽ thường xuyên cập nhật những thông tin mới nhất về các hoạt động và dự án sắp tới của Phương Linh.